Trong thế giới game đầy sôi động, không ít những tựa game đỉnh cao đã ra mắt nhưng lại vấp phải sự hiểu lầm từ phía cộng đồng hoặc giới phê bình ngay từ ban đầu. Có thể là do những câu chuyện phát triển phức tạp, hoặc đơn giản là người chơi chưa thể “cảm” được giá trị cốt lõi mà nhà phát triển muốn truyền tải. Điều này dẫn đến việc nhiều game thủ đã bỏ qua hoặc không kiên nhẫn với những kiệt tác tiềm ẩn.
Nếu bạn là một tín đồ của công nghệ giải trí và game, đang tìm kiếm những trải nghiệm độc đáo, thì danh sách dưới đây chính là dành cho bạn. Tinhoccongnghe.net sẽ cùng bạn khám phá 8 tựa game bị “hiểu lầm” sâu sắc, nhưng thực chất lại sở hữu giá trị nghệ thuật và giải trí vượt trội, xứng đáng có được một cơ hội thứ hai. Hãy cùng tìm hiểu lý do tại sao những viên ngọc ẩn này lại đáng để bạn trải nghiệm, và có thể chúng sẽ trở thành tựa game yêu thích mới của bạn.
Death Stranding: Hơn cả một “Walking Simulator”
Nhân vật chính Sam Porter Bridges di chuyển qua địa hình khắc nghiệt trong Death Stranding, minh họa trải nghiệm vượt địa hình độc đáo.
Ngay từ khi mới ra mắt, cái tên Death Stranding của Hideo Kojima đã được dự đoán là sẽ gây ra nhiều tranh cãi. Sau sự ra đi của vị “phù thủy game” khỏi Konami và để lại thương hiệu Metal Gear lừng danh, người hâm mộ mong chờ một điều gì đó hoàn toàn mới mẻ, và Kojima đã không làm họ thất vọng về sự “khác biệt”.
Tuy nhiên, sự khác biệt này lại chính là lý do khiến Death Stranding bị hiểu lầm nghiêm trọng. Nhiều người chỉ trích đây là một “walking simulator” – một tựa game mà bạn chỉ đơn thuần vác các gói hàng từ điểm A đến điểm B. Về mặt kỹ thuật, điều này đúng, nhưng giống như việc nói DOOM chỉ là đi bộ từ đầu màn chơi đến cuối, bạn đã bỏ qua hàng loạt chướng ngại vật và chiều sâu gameplay quan trọng.
Trong Death Stranding, việc di chuyển và vượt địa hình chính là “kẻ thù” lớn nhất của bạn. Không chỉ dừng lại ở đó, trò chơi còn mang đến nhiều yếu tố hành động, sinh tồn và thậm chí là xây dựng mang đậm chất riêng. Người chơi có thể lựa chọn phong cách stealth-action, survival horror, hoặc phát triển thành một dạng game xây dựng thành phố góc nhìn thứ ba đầy kỳ lạ. Death Stranding không giới hạn cách bạn hoàn thành nhiệm vụ giao hàng, mà còn cung cấp vô số công cụ, kỹ năng và cây công nghệ để bạn tùy biến lối chơi. Một khi đã “bắt nhịp” được với thế giới của game, bạn sẽ nhận ra không có tựa game nào tương tự, và sự mong đợi cho phần tiếp theo là hoàn toàn có cơ sở.
Spec Ops: The Line: Thông Điệp Chiến Tranh Khắc Nghiệt ẩn Sau Vỏ Bọc Shooter
Nhân vật chính Martin Walker trong Spec Ops: The Line đứng trước bức tường tưởng niệm, phản ánh thông điệp chống chiến tranh của game.
Thật đáng tiếc, Spec Ops: The Line đã bị gỡ khỏi các cửa hàng trực tuyến vào năm 2024 do các vấn đề về cấp phép. Tuy nhiên, nếu bạn đã sở hữu game trên Steam hoặc tìm được bản đĩa cũ của Xbox 360/PlayStation 3, đây vẫn là một trải nghiệm không thể bỏ qua.
Spec Ops: The Line được nhiều nhà phê bình và game thủ đánh giá là một trong những tựa game bắn súng quân sự quan trọng nhất mọi thời đại. Tuy nhiên, điều làm nên giá trị của nó không nằm ở cơ chế gameplay hay những màn đấu súng kịch tính. Về cơ bản, nó là một game bắn súng góc nhìn thứ ba với hệ thống ẩn nấp khá ổn. Nhưng điều thực sự khác biệt là cách trò chơi tiếp cận chủ đề chiến tranh và xung đột. Nó đi ngược lại hoàn toàn với xu hướng “ca ngợi chiến tranh” của nhiều game cùng thể loại, mang đến một cái nhìn trần trụi và đầy ám ảnh về hậu quả của bạo lực.
Nhiều người có thể đã bỏ qua Spec Ops: The Line vì nghĩ rằng nó chỉ là một tựa game bắn súng “nâu xám” điển hình từ thế hệ console thứ 7 – thời kỳ mà nhiều game có đồ họa và tông màu khá u tối. Nếu bạn nằm trong số đó, đã đến lúc bạn nên quay lại với Spec Ops: The Line và chuẩn bị cho một trải nghiệm thực sự đặc biệt, một bài học sâu sắc về đạo đức và sự hủy diệt của chiến tranh.
Nier Automata: Kiệt Tác Triết Lý Đằng Sau Lớp Vỏ “Anime”
Nữ người máy 2B trong Nier Automata với phong cách chiến đấu ấn tượng, thể hiện sự kết hợp giữa hành động và chiều sâu cốt truyện.
Có thể nói Nier Automata là một trong những tựa game được yêu thích nhất mọi thời đại của nhiều game thủ. Dù sở hữu một cộng đồng người hâm mộ trung thành và nhận được vô số lời khen ngợi từ giới phê bình, vẫn còn rất nhiều người chơi bỏ qua tựa game này vì một sự hiểu lầm lớn.
Đối với những người chưa từng trải nghiệm, Nier Automata có vẻ ngoài của một game hành động kiểu Nhật (anime-inspired) với đồ họa hào nhoáng, chú trọng phong cách hơn nội dung. Điều này có thể khiến những người tìm kiếm một trải nghiệm sâu sắc hơn quay lưng. Tuy nhiên, điều trớ trêu là Nier Automata lại là một trong những trải nghiệm sâu sắc và đa tầng nhất trong ngành công nghiệp game. Từ hệ thống chiến đấu linh hoạt và chiều sâu, đến cốt truyện cảm động, đầy triết lý về sự tồn tại, ý nghĩa cuộc sống, và những câu hỏi về nhân tính, cùng với âm nhạc và đồ họa ma mị, Nier Automata thực sự là một kiệt tác.
Nếu bạn từng nghi ngờ về game này dựa trên những đoạn trailer hay ảnh chụp màn hình, hãy tin rằng đây là một tựa game thiết yếu phải chơi. Nó sẽ thách thức tư duy của bạn và để lại những dư âm khó quên sau khi kết thúc.
Dark Souls: Khó Hay Là Bài Học Về Sự Kiên Trì?
Hiệp sĩ áo giáp trong Dark Souls khám phá ngục tối, minh họa phong cách game hành động nhập vai đầy thử thách.
Dòng game Dark Souls và thể loại “Soulsborne” mà nó khởi xướng có lẽ là những cái tên bị hiểu lầm nhiều nhất trong danh sách này. Đa số mọi người đều nghĩ Dark Souls đơn thuần là một tựa game cực kỳ khó, dành cho những người thích thử thách bản thân đến mức “hành xác”, và điều này không được cải thiện bởi việc nhiều người chơi game này thường khoe khoang về độ “trâu” của mình.
Tuy nhiên, sự thật là Dark Souls không hẳn là một game khó. Nó chỉ là một tựa game được xây dựng dựa trên cơ chế cái chết, nơi bạn được khuyến khích học hỏi từ mỗi lần thất bại trước khi thử lại. Người chơi thường được huấn luyện để nghĩ rằng tiến bộ là phải vượt qua nhanh chóng, và cái chết là thất bại. Nhưng Dark Souls định nghĩa tiến bộ theo cách khác, nơi cái chết chỉ là một phần của hành trình, không hề báo hiệu sự thất bại. Một khi bạn thay đổi được tư duy này, trò chơi sẽ trở nên vô cùng bổ ích và thú vị, mở ra một thế giới đầy bí ẩn và những trận chiến hào hùng.
Final Fantasy 8: Hệ Thống Junctioning Bị Ghét Bỏ Oan Uổng
Squall Leonhart và Rinoa Heartilly trên tàu trong Final Fantasy 8, biểu tượng cho cốt truyện lãng mạn và hệ thống game phức tạp.
Vì một lý do khó hiểu, Final Fantasy 8 lại bị nhiều fan Final Fantasy hiện đại đánh giá thấp. Mặc dù tựa game này bán chạy gần như tương đương với người anh em nổi tiếng và được yêu thích là Final Fantasy 7, và nhận được nhiều đánh giá tích cực vào thời điểm ra mắt, nhưng theo thời gian, danh tiếng của nó lại bị lu mờ.
Đây là một điều đáng tiếc, bởi lẽ Final Fantasy 8 là một tựa game xuất sắc, và nhiều người cho rằng nó còn hay hơn cả Final Fantasy 7 ở thời điểm đó. Phần lớn chỉ trích xoay quanh hệ thống “Junctioning” – một cơ chế ghép phép thuật và tăng cường chỉ số nhân vật – mà nhiều người chơi cảm thấy khó hiểu hoặc không thích ứng được. Đây chính là điểm bị hiểu lầm chính của Final Fantasy 8. Nếu bạn thực sự chú ý đến hướng dẫn và thông tin trong game, bạn sẽ nhận ra hệ thống Junctioning là một trong những cơ chế JRPG (Japanese Role-Playing Game) thú vị và mang lại nhiều phần thưởng nhất trong lịch sử. Đáng buồn thay, nhiều người chơi lại dành quá nhiều thời gian đi theo con đường không hiệu quả, cày cuốc không cần thiết để ghép phép thuật và xây dựng nhân vật, bỏ qua những công cụ tuyệt vời mà trò chơi cung cấp.
Nếu bạn đã bỏ qua tựa game này trong series JRPG kinh điển, đã đến lúc bạn nên nhìn lại Final Fantasy 8 với một con mắt khác, khám phá chiều sâu thực sự của nó.
Prey (2017): Viên Ngọc Ẩn của Thể Loại Immersive Sim
Nhân vật Morgan Yu trong Prey (2017) đối mặt với sinh vật Typhon trên trạm không gian Talos I, thể hiện lối chơi immersive sim độc đáo.
Prey (2017) là một tựa game thuộc thể loại immersive sim do Arkane Studios – những chuyên gia lừng danh trong lĩnh vực này – phát triển. Điều đáng ngạc nhiên là tựa game này lại không được nhiều người hâm mộ thể loại này đón nhận. Không rõ sự hiểu lầm xảy ra ở đâu, vì những người yêu thích các tác phẩm trước của Arkane như Dishonored hay Arx Fatalis lẽ ra phải đổ xô đến với Prey. Một phần nguyên nhân có thể là do game cùng tên với một tựa game năm 2006 của Human Head Studios.
Tựa game Prey năm 2006 đưa bạn vào vai một nhân vật người Mỹ bản địa bị người ngoài hành tinh bắt cóc, và nổi bật với cơ chế cổng dịch chuyển (portal) một năm trước khi Portal của Valve ra mắt. Ngoài ý tưởng chung về việc thức dậy trên một trạm không gian và phải chiến đấu với người ngoài hành tinh, hai trò chơi này hoàn toàn không liên quan. Tuy nhiên, nhiều người có thể đã nghĩ rằng Prey (2017) là một phiên bản làm lại của tựa game gốc, vốn là một trò chơi gây nhiều tranh cãi vào năm 2006. Dù lý do cho doanh số kém và sự thiếu chú ý của người chơi là gì, Prey (2017) vẫn là một tựa game tuyệt vời và có thể là tác phẩm xuất sắc nhất của Arkane cho đến nay. Vì vậy, nếu bạn là một fan của immersive sim, bạn nợ bản thân một lần trải nghiệm trò chơi này.
Sleeping Dogs: Bản Sắc Riêng Của Thế Giới Ngầm Hồng Kông
Nhân vật Wei Shen thực hiện động tác võ thuật đẹp mắt trong Sleeping Dogs, minh họa lối chơi cận chiến đặc trưng của game.
Trên bề mặt, Sleeping Dogs có vẻ giống như một bản sao khác của series Grand Theft Auto (GTA). Tuy nhiên, tựa game này lại có một nguồn gốc hoàn toàn khác (ban đầu là một phần của series True Crime) và thực sự có rất ít điểm chung với các tựa game mô phỏng tội phạm thế giới mở của Rockstar. Sleeping Dogs mang đến một trải nghiệm chặt chẽ hơn, với một thế giới nhỏ hơn để khám phá, nhưng cốt truyện và gameplay lại bù đắp cho điều đó bằng chất lượng và sự kịch tính.
Trò chơi này có tương đối ít các màn đấu súng, nhưng lại tập trung rất nhiều vào võ thuật và lái xe. Do đó, ngay cả cách chơi cũng cảm thấy rất khác so với một game GTA. Nó giống như bạn đang trải nghiệm một bộ phim hành động của Ngô Vũ Sâm vậy. Tin vui là phiên bản “definitive” đã được làm lại hiện đang rất phổ biến và thường xuyên được giảm giá. Nó đáng để chơi chỉ riêng vì cốt truyện hấp dẫn, nhưng trò chơi vẫn cực kỳ thú vị dù bạn có quan tâm đến câu chuyện hay không.
No Man’s Sky: Sự Lột Xác Ngoạn Mục Từ Thất Bại Ban Đầu
Phi hành gia trong No Man's Sky sử dụng công cụ địa hình để khám phá một hành tinh lạ, biểu tượng cho sự tự do khám phá và xây dựng của game.
No Man’s Sky đã nhận một cú sốc lớn khi ra mắt, do sự kết hợp giữa kỳ vọng quá mức từ truyền thông và những hiểu lầm giữa tựa game mà mọi người mong đợi và phiên bản thực tế. Nói rằng điều này đã làm tổn hại đến No Man’s Sky là một cách nói giảm nhẹ, nhưng ngày nay, hầu như không còn dấu vết nào của phiên bản game gốc. Nhà phát triển Hello Games đã không ngừng nỗ lực, cải thiện và bổ sung nội dung để biến nó thành tựa game mà mọi người đã từng tưởng tượng.
Nếu bạn từng “ngán ngẩm” với No Man’s Sky gần một thập kỷ trước, thì đây chính là thời điểm tốt nhất để cho nó một cơ hội khác. Game hiện đã có mặt trên nhiều nền tảng hơn, mang đến trải nghiệm khám phá vũ trụ vô tận, xây dựng căn cứ, giao dịch và chiến đấu hấp dẫn.
Kết Luận: Đừng Ngần Ngại Trao Cơ Hội Thứ Hai Cho Những Tựa Game Bị Hiểu Lầm
Mỗi tựa game trong danh sách này đều là minh chứng cho việc đánh giá ban đầu có thể không phản ánh đúng giá trị cốt lõi của một sản phẩm công nghệ giải trí. Từ những trải nghiệm khám phá vũ trụ bao la trong No Man’s Sky đến thông điệp chiến tranh sâu sắc của Spec Ops: The Line hay chiều sâu triết lý của Nier Automata, tất cả đều xứng đáng được cộng đồng game thủ Việt Nam đón nhận và trải nghiệm.
Những tựa game này dạy cho chúng ta một bài học quan trọng về cơ hội thứ hai: đừng vội vàng phán xét một sản phẩm công nghệ chỉ qua những ấn tượng ban đầu. Hãy dành thời gian tìm hiểu, trải nghiệm và có thể bạn sẽ khám phá ra những viên ngọc quý mà bạn từng bỏ lỡ. Tinhoccongnghe.net hy vọng bài viết này sẽ giúp bạn có cái nhìn mới về các trò chơi điện tử và khuyến khích bạn tải xuống hoặc chơi lại những tựa game này. Hãy chia sẻ cảm nhận của bạn về những tựa game bị “hiểu lầm” khác mà bạn yêu thích trong phần bình luận bên dưới nhé!
