Trong những năm gần đây, ngành công nghiệp game chứng kiến sự bùng nổ của xu hướng game remake (làm lại), nơi nhiều tác phẩm kinh điển được “tái sinh” với diện mạo và cơ chế mới. Tuy nhiên, sự phát triển ồ ạt này cũng gây ra không ít tranh cãi. Một số game remake thực sự là những bản tái tưởng tượng sáng tạo, mang đến hơi thở hiện đại cho những tựa game đã hàng thập kỷ tuổi, trong khi nhiều bản remake khác lại bị đánh giá là “vô nghĩa” vì không mang lại cải tiến đáng kể.
Xu hướng remake ngày càng phổ biến đã khiến các nhà phát triển chuyển trọng tâm từ việc cập nhật các tựa game cũ kỹ, khó chơi sang việc bán lại những trò chơi tương đối gần đây, vốn vẫn giữ được giá trị và tiêu chuẩn hiện đại. Tuy vậy, ngay cả những bản remake này đôi khi vẫn có thể mang lại những cải tiến đáng kể và bổ sung cần thiết cho các tựa game vốn đã được yêu thích. Vậy đâu là ranh giới giữa một bản game remake “cần thiết” và một bản “vô nghĩa”? tinhoccongnghe.net sẽ cùng bạn đi sâu phân tích vấn đề này.
Khi Nào Game Remake Thật Sự “Cần Thiết” và Mang Lại Giá Trị?
Game remake không đơn thuần là một trào lưu nhất thời; chúng có thể đóng vai trò quan trọng trong việc hồi sinh di sản, bảo tồn lịch sử game và thậm chí là thăm dò thị trường cho các thương hiệu mới.
Hồi sinh những tượng đài “lão hóa” theo thời gian
Nhiều tựa game retro từng được coi là “đột phá” vào thời điểm ra mắt nhưng lại “già đi” một cách không duyên dáng. Tiêu chuẩn về đồ họa và gameplay đã liên tục tăng lên kể từ thập niên 80, 90, khiến nhiều game từ những kỷ nguyên đó bị “vượt mặt” bởi các bản phát hành gần đây hơn. Điều này không phải lỗi của các nhà phát triển ban đầu, và hầu hết các game từ những kỷ nguyên đó đã đứng vững trước thử thách của thời gian – dù có một số khía cạnh đã lỗi thời. Tuy nhiên, điều này đồng nghĩa với việc những người chơi đã quen với sự tiện lợi của game hiện đại thường gặp khó khăn khi thưởng thức các tác phẩm kinh điển.
Những bản game remake xuất sắc không chỉ “khoác” một lớp sơn mới lên các tựa game cũ. Chúng hoặc đại tu toàn bộ trải nghiệm gốc với những cải tiến lớn và cơ chế hiện đại, hoặc mang đến một sự tái tưởng tượng hoàn chỉnh cho các tựa game mang tính biểu tượng nhất của ngành.
Trong trường hợp của Final Fantasy VII gốc, những người hâm mộ lối chơi hành động tốc độ, điện ảnh trong các bản mới hơn của series có thể gặp khó khăn khi thưởng thức các mô hình nhân vật góc cạnh và hệ thống chiến đấu theo lượt có phương pháp của phiên bản VII đầu tiên. Final Fantasy VII: Remake—cũng như phần tiếp theo trực tiếp của nó, Final Fantasy VII: Rebirth—giải quyết vấn đề này bằng cách đưa một sự thay đổi thời gian thực vào game gốc, thay thế các menu theo lượt bằng một hệ thống chiến đấu chặt chém hấp dẫn hơn nhiều.
Remake cũng khắc họa thế giới và các nhân vật của VII với hình ảnh tuyệt đẹp mà người hâm mộ đã mong đợi từ các game Final Fantasy hiện đại, và thậm chí còn mở rộng nội dung game gốc với việc bổ sung các yếu tố cốt truyện mới và nội dung phụ.
Nhân vật Cloud Strife trong game Final Fantasy VII Remake Intergrade với đồ họa hiện đại.
Ngay cả khi bạn lớn lên cùng các tựa game retro, bạn có thể thấy rằng một số game yêu thích của mình đã “lão hóa” không được như bạn nhớ. Resident Evil gốc có thể trông đáng sợ khi ra mắt vào năm 1996, nhưng nó nhợt nhạt hơn nhiều so với các game kinh dị ra mắt sau này. Điều đó không có nghĩa là nó hoàn toàn lỗi thời, nhưng những người chơi lần đầu sẽ thấy rằng các mô hình đồ họa thấp và cơ chế điều khiển gây khó chịu thường cản trở nỗ lực tạo ra nỗi kinh hoàng của trò chơi.
Mặt khác, các bản remake của Resident Evil và Resident Evil 2 đã biến những tác phẩm kinh dị kinh điển trên PS1 với hình ảnh chi tiết tuyệt đẹp, các bản sửa lỗi cần thiết, và nhiều thay đổi lớn khiến các bản remake đáng sợ hơn nhiều so với bản gốc.
Nhóm nhân vật chính Aerith, Tifa, Yuffie và Cloud trong Final Fantasy VII Rebirth trên đường đến Gold Saucer.
Bảo tồn “tài sản số” bị thất lạc
Bên cạnh việc hồi sinh các game cũ cho khán giả hiện đại, các bản remake cũng được sử dụng để khôi phục các thương hiệu đã “ngủ đông” từ lâu. Thành công của các bản remake như Crash Bandicoot N. Sane Trilogy và Trials of Mana đã truyền cảm hứng cho việc phát triển các phần hoàn toàn mới trong series tương ứng. Mặc dù các series này có thể đã quay trở lại với các phần tiếp theo hoàn toàn mới, nhưng các bản remake đóng vai trò là cách tốt nhất để giới thiệu lại các thương hiệu tương ứng của chúng cho một thế hệ người chơi mới.
Có một vài lý do thực tế tại sao một số series nhận được bản remake trước khi phát hành một phần mới hoàn chỉnh. Trong nhiều trường hợp, các bản remake đóng vai trò như một cách để đo lường sự quan tâm đối với một series cũ. Nếu bản remake hoạt động tốt, các nhà phát triển có thể thấy rằng có đủ nhu cầu để biện minh cho một phần tiếp theo. Các bản remake cũng là các dự án ít rủi ro – thường đòi hỏi ít thời gian và tài nguyên hơn so với việc phát triển một phần tiếp theo hoàn chỉnh – nghĩa là một bản remake không thành công sẽ không gây thiệt hại lớn bằng sự thất bại của một game hoàn toàn mới.
Nữ nhân vật Jill Valentine trong phiên bản Resident Evil remake (2002) với đồ họa được cải tiến.
Ngoài việc hiện đại hóa các tác phẩm kinh điển, game remake còn tồn tại để đảm bảo các game cũ vẫn có thể chơi được dưới mọi hình thức – ngay cả khi chúng không phải là bản phát hành gốc. Mặc dù các bản remaster và port thường đảm nhiệm vai trò này, nhưng không phải game nào cũng có các tùy chọn này. Vì nhiều lý do khác nhau, một số game đơn giản là không thể phát hành lại trên các hệ máy console hiện đại, điều này khiến các bản remake trở nên quan trọng hơn bao giờ hết để giữ cho các tựa game này khả dụng.
Thật không may, không phải mọi game trong lịch sử đều được bảo tồn hoàn hảo, và mã nguồn của nhiều game retro đã bị mất đi qua nhiều năm. Không chỉ các tác phẩm kinh điển ít người biết đến mới bị mất tích, mà một số game mang tính biểu tượng nhất mọi thời đại cũng đang trở thành “lost media”.
Ví dụ, việc mất mã nguồn của các game Silent Hill và Spyro đời đầu đã ngăn cản chúng được port sang các hệ máy console khác – ít nhất là không ở trạng thái hoàn chỉnh. Bộ sưu tập Silent Hill HD Collection đã cố gắng remaster các game Silent Hill thứ hai và thứ ba bằng cách sử dụng các bản dựng phát triển chưa hoàn chỉnh, nhưng điều này dẫn đến việc các bản remaster gặp nhiều lỗi và vấn đề đồ họa không có trong các bản phát hành gốc. Vì vậy, với việc các bản remaster và port không thể thực hiện được cho các game này, phương tiện duy nhất để đưa chúng lên các nền tảng hiện tại là thông qua các bản remake.
Nhân vật James Sunderland nhìn vào gương trong Silent Hill 2 remake (2024), thể hiện sự u ám.
Các bản remake không bao giờ là những bản tái tạo hoàn hảo trải nghiệm gốc của một trò chơi, mặc dù những thay đổi của chúng có thể khác nhau giữa những cải tiến nhỏ và những thay đổi lớn về các tính năng cơ bản. Hầu hết các bản remake rơi vào trường hợp trước, chẳng hạn như Spyro Reignited Trilogy đã bảo tồn gần như mọi khía cạnh của các game Spyro thời PS1, đồng thời có cơ chế điều khiển được cải thiện và nhạc nền động mới được thêm vào.
Ngược lại, một số bản remake có những thay đổi đáng kể so với tài liệu gốc của chúng. Những bản remake này đi xa so với thiết kế ban đầu đến mức chúng có thể được coi là những game khác biệt về cơ bản. Ví dụ, bản remake Silent Hill 2 có nhiều khác biệt lớn so với phiên bản PS2, thay thế lối chiến đấu vụng về cố ý bằng lối bắn súng góc nhìn thứ ba mượt mà hơn – mặc dù những cuộc chạm trán với kẻ thù trong bản remake vẫn đáng sợ như trong bản gốc. Thị trấn Silent Hill cũng được mở rộng đáng kể trong bản remake với việc bổ sung các khu vực mới và bố cục được phối lại cho các địa điểm quen thuộc.
Rồng Spyro bay thoát khỏi kẻ thù trong tựa game Spyro Reignited Trilogy với đồ họa sống động.
Mặc dù có nhiều thay đổi, bản remake Silent Hill 2 vẫn bảo tồn bản sắc cốt lõi của bản gốc bằng cách giữ nguyên cốt truyện và phong cách nghệ thuật. Hình ảnh Silent Hill vẫn giống một thị trấn Mỹ buồn ngủ được bao phủ trong màn sương mù, những con quái vật của nó vẫn là sự pha trộn kinh hoàng giữa kinh dị cơ thể và biểu tượng tâm lý, và câu chuyện của nó vẫn khám phá cùng chủ đề về đau khổ và tội lỗi đã định hình bản gốc.
Bản remake có thể không phải là một bản tái tạo 1-1 của phiên bản PS2 tiền nhiệm, nhưng đó có lẽ là lý do tại sao nó thành công trong việc bảo tồn di sản định hình thể loại của Silent Hill 2. Bằng cách bỏ lại lối chơi lỗi thời của nó trong quá khứ, bản remake cho phép người chơi mới cuối cùng trải nghiệm câu chuyện vượt thời gian của Silent Hill 2 mà không bị phân tâm bởi tuổi tác của nó.
Cảnh quan thị trấn Silent Hill trong bản remake của Silent Hill 2, tái hiện không khí kinh dị.
Không Phải Mọi Bản Remake Đều Xứng Đáng
Thật không may, hầu hết các bản remake hiện đại dường như chỉ tồn tại như những lựa chọn thay thế đẹp mắt hơn cho các bản remaster. Các bản remake gần đây như The Last of Us: Part 1 và Until Dawn gần như giống hệt bản gốc, với những thay đổi duy nhất là những cải tiến nhỏ có thể dễ dàng được đưa vào một bản remaster.
Những bản remake “vô nghĩa” chỉ là lớp sơn mới
Các bản remake này thường chỉ tập trung vào việc nâng cấp đồ họa mà không mang lại bất kỳ sự đổi mới nào về gameplay, cốt truyện hay các yếu tố khác. Điều này khiến chúng trở nên không cần thiết, đặc biệt với những tựa game vốn đã có đồ họa và gameplay tốt ở thời điểm ra mắt, hoặc đã được remaster trước đó.
Cảnh Ellie ngắm đàn hươu cao cổ trong The Last of Us: Part 1, tượng trưng cho đồ họa nâng cấp.
Remake tệ hơn bản gốc: Cắt bỏ nội dung, lỗi kỹ thuật
Việc một vài bản remake được mong đợi lại hóa ra tệ hơn cả bản gốc càng làm tình hình thêm tồi tệ. Bản remake Resident Evil 3 đã cắt bỏ nhiều khu vực và phân cảnh mang tính biểu tượng từng xuất hiện trong chiến dịch của phiên bản PS1. Hơn nữa, nó còn loại bỏ toàn bộ cơ chế gameplay như hệ thống lựa chọn cho phép người chơi đưa ra quyết định ảnh hưởng đến các sự kiện cốt truyện chính và thay đổi độ khó của các cuộc chạm trán sau này.
Pokémon Brilliant Diamond và Shining Pearl cũng là những bản remake mờ nhạt tương tự, không chỉ giới thiệu hàng loạt vấn đề kỹ thuật và các lỗi không mong muốn, mà còn bỏ qua các tính năng đã được thêm vào trước đó trong Pokémon Platinum. Một bản remaster hoặc port đơn giản sẽ tốt hơn những bản remake “nửa vời” này.
Cảnh trong Pokémon Brilliant Diamond và Shining Pearl, cho thấy phong cách đồ họa Chibi.
Khi bản remake không cần thiết nhưng vẫn tỏa sáng
Không có nhiều game thực sự cần một bản remake. Hầu hết các tựa game retro có thể dễ dàng được đưa lên các hệ máy console hiện đại bằng một bản remaster đơn giản. Trừ khi game đã “già đi” một cách tệ hại hoặc không thể port sang các nền tảng hiện đại, thì không cần thiết phải có một bản remake.
Tuy nhiên, các bản remake “vô nghĩa” không nhất thiết là tệ. Các phiên bản gốc của Resident Evil 4 và Dead Space vẫn giữ được chất lượng đáng kinh ngạc theo tiêu chuẩn hiện đại và chắc chắn không cần phải được làm lại. Mặc dù vậy, các bản remake gần đây của chúng lại là một trong những game kinh dị hay nhất được phát hành trong những năm gần đây. Điều làm nên sự khác biệt giữa các phiên bản mới của Resident Evil 4 và Dead Space so với các bản remake khác là khả năng tự phân biệt với các game gốc. Thay vì cố gắng tái tạo hoàn hảo bản gốc, cả hai bản remake đều xây dựng dựa trên tài liệu gốc của chúng với những ý tưởng mới và những thay đổi thú vị.
Bản remake Resident Evil 4 đã lấy lối chơi “dừng và bắn” của bản gốc và biến nó thành một màn trình diễn hành động bùng nổ của những pha bắn súng và đỡ cưa máy. Các tính năng mới được thêm vào và tốc độ tổng thể nhanh hơn giúp bản remake cảm thấy như một sự tái tưởng tượng mới mẻ của Resident Evil 4 chứ không phải là một sự lặp lại vô nghĩa. Ngay cả bản remake Dead Space, mặc dù có nhiều điểm chung hơn với bản gốc, nhưng đã cải thiện đáng kể cốt truyện và thiết kế màn chơi của nó, đồng thời tận dụng phần cứng hiện tại để thể hiện những quái vật đáng sợ một cách chi tiết rõ ràng.
Nhân vật Issac Clarke chiến đấu với Necromorph trong Dead Space (2023) remake, thể hiện đồ họa kinh dị.
Game Remake: Cần Có Lý Do Để Tồn Tại
Thật bực bội khi thấy các tác phẩm kinh điển retro bị bỏ qua để ưu tiên các bản remake của những game chỉ mới phát hành hơn một thập kỷ trước. Tuy nhiên, ngay cả những bản remake “vô nghĩa” cũng có thể mang lại điều gì đó mới mẻ. Cho dù đó là một sự tái tạo hoàn toàn các cơ chế game cũ hay một bản cập nhật hiện đại mang đến những cải tiến cần thiết cho những trải nghiệm quen thuộc, các bản remake chỉ cần có điều gì đó để tự phân biệt với bản gốc thì mới đáng giá.
Điều đó nói lên rằng, không phải tất cả các bản remake không cần thiết đều giống nhau. Trong khi một số đổi mới dựa trên tài liệu gốc với những ý tưởng giàu trí tưởng tượng và cơ chế mới thú vị, thì hầu hết các bản remake chỉ là những bản làm lại đơn giản của game gốc. Trừ khi bạn thực sự muốn chơi lại các game cũ với đồ họa hiện đại, không có lý do gì để chơi hầu hết các bản remake này nếu bạn đã trải nghiệm các bản gốc.
Để các bản remake thực sự phát triển, chúng cần có lý do để tồn tại. Nếu không có những ý tưởng đổi mới hoặc mục đích bảo tồn rõ ràng, hầu hết các bản remake cuối cùng sẽ trở thành sự lãng phí công sức lẽ ra có thể được dùng để tạo ra một game hoàn toàn mới. Mặc dù chúng ta rất muốn thấy các game cũ được làm lại, nhưng đã đến lúc các studio nên ngừng đi theo lối mòn cũ và bắt đầu tái tạo lại những tác phẩm kinh điển một cách có ý nghĩa hơn.
Bạn nghĩ sao về xu hướng game remake? Bản remake nào đã khiến bạn bất ngờ nhất, cả theo chiều hướng tích cực lẫn tiêu cực? Hãy chia sẻ quan điểm của bạn trong phần bình luận bên dưới!
